6 consejos para una batería más manejable: aligera tu carga y acelera la configuración

Seamos sinceros, los bateristas lo tenemos difícil. Comparados con cantantes, guitarristas y teclistas, a menudo nos relegan al fondo del escenario, de cara a los demás, y somos quienes más equipo tenemos que cargar, gran parte voluminoso y pesado. Si te duele la espalda después de un concierto y las cargas se te hacen maratonianas, es hora de replantear tu equipo.
Si bien no puedo resolver todas las quejas más comunes sobre la batería, definitivamente hay algunas cosas que puedes hacer para aligerar tu carga, simplificar tu equipo y ayudar a que tus configuraciones sean mucho más rápidas.
1. Considere una batería minimalista
Lo admito. Me encantan las baterías geniales. Siempre que comparto el concierto con otra banda o asisto a un concierto, tengo que echarle un vistazo a la batería del otro. Invariablemente, su batería es mejor que la mía. Sus baterías siempre son más impresionantes, con más tambores, platillos y accesorios.
Mi humilde equipo está diseñado para ser funcional, fácil de mover y montar. Por eso, varias bandas me han dicho que puedo desmontar y cargar más rápido que cualquier otro baterista con el que hayan tocado. No siempre fue así, pero a medida que empecé a tocar más con varias bandas, me di cuenta de que si minimizaba el tiempo de carga y montaje, podría tener más tiempo para pasar el rato con mis amigos después del concierto.
Algunos géneros musicales tradicionalmente han usado baterías grandes. El metal y el rock progresivo me vienen inmediatamente a la mente. Bateristas veteranos como Neil Peart, Terry Bozzio y Mike Mangini tienen baterías increíblemente elaboradas. En comparación, bateristas más jóvenes de esos mismos géneros, como Matt Garstka, Travis Orbin y Matt Halpern, tocan baterías mucho más minimalistas, pero claramente no se ven limitados musicalmente por ellas.
2. Determina qué tambores y platillos utilizas realmente
Una de las mejores cosas que puedes hacer es determinar qué necesitas realmente y qué simplemente quieres. Tengo un kit con siete tambores y al menos la misma cantidad de platillos que toco en mi estudio. Ofrece muchísimos sonidos y colores para grabar. Sin embargo, toco con un kit de cuatro piezas (como máximo) y solo unos pocos platillos. ¿Por qué? Realmente no necesito más de dos toms y una configuración mínima de platillos para la mayoría de mis conciertos. Aunque prefiero las posibilidades melódicas y tímbricas de más toms y platillos, realmente no los necesito.
Menos tambores y platillos también significa menos hardware. Durante años, llevé un platillo y un soporte de porcelana que creía necesitar para algunas canciones. Una noche, a modo de prueba, toqué un platillo crash en esos lugares y nadie notó la diferencia. Después de varios conciertos, le pregunté a mi guitarrista si notaba el cambio y no tenía ni idea de que había estado haciendo algo diferente. Esa noche, sacaron dos artículos de mis estuches.
Si revisas tu equipo con atención, puede que encuentres algún artículo que no uses lo suficiente como para justificar llevarlo a cada concierto. Una prueba empírica para ver si llevas tambores innecesarios es revisar los parches. ¿Alguno de tus tambores tiene muchas menos marcas de baquetas y requiere cambios de parche con menos frecuencia que los demás? ¿Ese tom del segundo piso solo se usa para sostener una toalla y una botella de agua? Si es así, déjalo en casa.
3. Reconsidere su hardware
Los herrajes son pesados. Incluso si no quieres dejar la batería o los platillos en casa, repensar tu hardware puede ser una forma de aliviar la carga.
Elegir herrajes más ligeros es otra forma fácil de ahorrar peso. Tenía herrajes de doble refuerzo muy robustos, caros y de alta resistencia. Ya no los uso. Los he reemplazado por herrajes de peso medio, tanto de doble refuerzo como de uno simple. El ahorro de peso es considerable. Con el bloqueo de memoria, se puede seguir montando de forma rápida y consistente. El soporte para platillos JBK-Lightweight Boom pesa solo 3,8 kg y es muy estable.
4. Considere una configuración híbrida
Puedes aprovechar mejor los trípodes que necesitas si les colocas barras de rack cortas. Hice esto con mi soporte de hi-hat: le puse una barra horizontal corta y monté un pad electrónico, un splash y una barra de percusión que podía sostener un cencerro y una pandereta. Incluso le he puesto un tom de 8" en algunos conciertos. Ese kit tenía un tom de suelo suspendido, así que le puse otra barra de rack y sustituí los dos trípodes que sostenían mi crash y mi ride.
Con este enfoque no solo reducirás peso, sino que también ganarás espacio escaso en escenarios más pequeños.
Prefiero los toms montados en mi bombo porque puedo prescindir de otro trípode y usar el poste del tom para fijar una abrazadera de hueso de perro y un brazo de jirafa para sujetar un crash. No le pongo una barra de rack principalmente porque no quiero poner demasiado peso ni forzar el casco del bombo.
5. Invierte en una "almohadilla de jungla" para practicar acústicamente
A veces necesitas practicar en casa sin el volumen acústico completo de tu batería, o simplemente buscas un equipo compacto para calentar. Un Jungle Pad es una excelente solución. Estos pads de práctica portátiles simulan la sensación y el rebote de una batería real sin el ruido ni el volumen. Son perfectos para sesiones de práctica tranquilas, calentamientos antes de conciertos o incluso para desarrollar rudimentos sin molestar a tus vecinos. Guarda tu batería completa para el escenario y confía en un Jungle Pad para tus entrenamientos diarios.
6. Actualice las fundas de su tambor para facilitar su transporte y protección
Los estuches pesados e incómodos pueden hacer que incluso un kit minimalista parezca una carga. Invertir en un juego de fundas de batería de calidad, diseñadas para facilitar su transporte y ofrecer una protección robusta, puede marcar la diferencia.
Considera un set como el Vintage Drum Bags Set de 9 piezas. Este completo set garantiza que cada parte de tu equipo, desde las baterías individuales hasta los herrajes y platillos, tenga su propia funda protectora y fácil de transportar. Materiales ligeros pero duraderos, asas cómodas e incluso ruedas en las bolsas más grandes pueden transformar tu experiencia de carga y descarga, protegiendo tu espalda y tu valioso tiempo.
Si pones en práctica algunos de estos consejos, descubrirás que administrar tu batería se convierte en un proceso menos complicado y más simplificado, lo que te deja más energía para lo que realmente importa: la música.